04 / 05

05 / 05


Psyence Fiction

Этих угрюмых ребят зовут Pointmen. Их можно увидеть в качестве злобных игрушек в хаки и с пулеметами, на футболках фанатов лейбла Mo-Wax и, самое главное, на обложке одного из моих любимых альбомов Psyence Fiction коллектива U.N.K.L.E. Связь этого альбома с блогом, который вы сейчас читаете, весьма тесна.

Как-то слушая альбом в очередной раз, я понял, что хочу блог Patterns видеть таким же, но я никак не мог предоставить себе, по каким конкретно параметрам то, что я слышу и что вижу, могут совпадать. Если посмотреть на описание альбома на Википедии, то вы не пропустите длинный список заимствованных сэмплов — их десятки и десятки. Вообще, DJ Shadow известен своим талантом брать кусочки музыки из закоулков своей коллекции в более чем 60 тысяч виниловых пластинок и лепить из них нечто совершенно новое. В итоге соединения известных с детства мелодий, фраз из классических черно-белых фильмов, грязных ударников и шумов статики получается уникально новое произведение, вызывающее одновременно тревогу, паранойю, ностальгию и чувство встречи с давним другом.

Вот и я понял, что хочу создать нечто новое из того, что я когда-либо заметил, записал, что влияло на меня, что я впитал и с чем живу. И прелесть моей коллекции в том, что все эти обрывки памяти и впечатлений взаимодействуют без моего контроля и порождают новые связи и ассоциации. Так, например, фотография чаек, размазанных в вечернем небе праздного Севастополя, в моей коллекции прочно связана с весьма парадоксальной мыслью известного ракетного инженера, которая, в свою очередь, стоит эпиграфом к одной из моих любимых книг. Такие связи дают благодатную почву размышлениям и творчеству, получается некий римейк мыслей и впечатлений, более значимый для меня самого, но и моим друзьям он может оказаться небезынтересен.

Да, а угловатые ребята — это мой римейк оригинальных с обложки того самого диска, я же люблю все делать по сетке. А цитата прозвучала в начале альбома, и сказал это Френсис Форд Коппола про съемки фильма «Апокалипсис сегодня», но UNKLE придали ей такой экзистенциальный смысл, что и я не смог пройти мимо.
+
/ Википедия про альбом.
/ Видео о создании обожки альбома Never Never Land.
/ Трейлер фильма о фильме Hearts of Darkness: A Filmmaker’s Apocalypse.
/ Текст цитаты набран гарнитурой Abril Fatface.

Снова я там, где плоские домики пытаются найти тень в складках пологих холмов. Где гоняюсь за местами и впечатлениями по следующему радиусу вокруг города, в котором всё уже такое знакомое. И всегда не хватает времени, чтобы увидеть задуманное новое, ведь пройтись по привычным уже улочкам, посмотреть, как они жили год в твоё отсутствие — обязательно.





Я всегда ловлюсь на этот нехитрый фокус — поворот горизонта на фотографиях заставляет меня вспомнить необъятный радиус и почувствовать всю массу этого шара, несущего нас всех среди пустоты. И даже тех, кто забавы ради наклоняет горизонт.

Тесная связка пространства-времени не даёт себя забыть. Возвращаясь на прежние места в другое время, забираешь совсем иные воспоминания. Уже вскоре после заката, а по ощущениям — среди ночи, смутные пятна на обрыве оказываются горными козлами, а дневной трескучий жар равнин заменяется на усталую беседу за окошками под аккомпанемент задумчивого сверчка.



Всё-таки самая красивая вода — не набегающая упругая волна, а уставшая, мятая, разочарованная в своем тщетном набеге, тихая вода, потрескивающая пузырьками и собирающая силы для следующего броска на камни.



«Объявляется лот 49» — самая лёгкая книга Пинчона, если про его книги вообще возможно такое сказать. Короткая, с небольшим количеством персонажей, несущимся сюжетом и вроде бы ясной концовкой. Если и начинать читать Пинчона, то с «Лота». В этот логотип я собрал всё то двусмысленное, что было в книге — конверт, почтовый рожок, загадочные надписи Tristero и W.A.S.T.E. Пропорции логотипа в лучших традициях книги выполнены по золотому сечению, а овалы антенны с тенью дополняют двойной смысл всех элементов, перекликаясь с геометрией построения логотипа.
 
/ Страница романа на Википедии.
/ Помощник по прочтению книги.

И снова я на пристани, и снова объектив направлен на северо-запад — именно там петербургским летом происходит всё самое красивое. Опять убеждаюсь, что мой формат — либо квадрат, либо два к одному. Заметил за собой, что уже выбирая композицию через видоискатель, именно в таких пропорциях и оцениваю будущий снимок. Сегодня удивительный день — чайки притихли, на воде беззаботная гладь, а далёкий берег напротив расчёсывают тяжелые гнутые полосы дождя. Гремит гулко и настойчиво, но ползёт всё-таки мимо, какая-то загадка влажностей над сушей и большой водой, видимо, заставляет тучи опустошиться, не доходя до этого берега.

Длинная выдержка заставляет вернуться в ритм окружающего мира. Щёлк — и у тебя несколько десятков секунд ожидания. Матрица впитывает фотоны, а ты — всё то незамысловатое, чем может обеспечить субботний день на пригородной пристани. Второй щёлк — затвор закрывается. Смотришь на маленький экранчик с копией горизонта, выверяешь новый угол и занимаешь камеру ещё на минуту. Важен процесс, а результат — так, для воспоминаний.


Горизонтальная сетка в вебе

Недавно меня попросили рассказать, как я использую горизонтальную модульную сетку в веб-дизайне. Не вдаваясь в подробности, вкратце опишу основные моменты и покажу на примерах, не претендуя на универсальность методов. Это лишь мои замечания и приёмы, удобные мне, которые, однако, может иметь в виду любой дизайнер.
 
В простейшем случае сетка показывает, как распределён материал страницы по ходу скролла, то есть, если изобразить схематично страницу в самом первом приближении, то получится список заголовков, обозначающих разделы и модули страницы — одномерный массив, распределённый по времени чтения. В кино и художественной литературе аналогом выступает сюжет — сцены и события, выстроенные по временной шкале.
 
На самом деле, если проанализировать несколько фильмов, книг или сайтов, рассказывающих историю (что нынче модно называть сторителлингом), то замечаешь, что такую сетку используют интуитивно, в этом нет никакого особого плана, она, видимо, просто естественна для изложения информации и её восприятия человеком. Тем не менее, нахождение её в любом материале — занятие интересное и полезное. Давайте рассмотрим несколько примеров. Вот макет одного из моих последних персональных проектов. Это главная страница онлайн-журнала, на которой представлена тема номера, ведущие статьи номера и остальные материалы для понимания содержания журнала.

На странице статьи контент гораздо более однородный. Оформлять такое легче, но есть вероятность преподнести материал скучно. Тут помогает смена ритма горизонтальной сетки для оформления различных блоков, возникающих по ходу чтения статьи.

Таким образом, получается, что горизонтальная сетка в вебе для меня — не столько набор неких узконаправленных технических приёмов, сколько метод общего построения страниц, способствующий лучшему предоставлению материала, верному распределению акцентов и удобной навигации.

/ Подробное описание проекта Espontaneo Magazine скоро появится в моём портфолио.

Как человек, не только везде продирающийся через рекламу всех мастей, но и каждый день добавляющий к её морю еще по чуть-чуть, я крайне критично отношусь к намеренному продвижению чего бы то ни было. И тем не менее, у меня существует сильная привязанность к некоторым образам или рекламным роликам. Об этом я ещё напишу подробнее (привет Кейс Поллард, Синему Муравью и Гэбриел Хаундс), а сейчас могу показать ролик кампании Go Forth от Levi’s и отдельно указать на волну, набегающую на камень в самом конце. Для меня эта секунда с волной, облизывающей валун, как-то превратилась в квинтэссенцию тоски офисного работника по путешествиям. Каждый раз, когда я вырываюсь на открытое пространство вдалеке от города, на меня накатывает эта волна и я вспоминаю ролик.
 
Странно, что до сих пор я не побежал покупать джинсы Ливайс, ведь даже сама Кейс, с её аллергией на бренды, носит 501-ю модель. Но об этом позже, а пока обратите внимание, как ролик в очередной раз отозвался во мне. Похоже, на одной фотографии мне наконец удалось запечатлеть тот самый ракурс.




Ещё в прошлой жизни мне придумалась фраза «No face behind the mask», я даже логотип к ней придумал. Не знаю, почему фраза так и не забылась до недавней белой петербургской ночи, когда я в очередной раз гулял по набережной и увидел разодранную рекламную будку с порванными листами баннеров и с всем нутром наружу — палки ламп дневного света, трансформаторы, крутящий механизм. Чувствую, что удивил не одного туриста из толпы, запечатлевающей разведённые мосты, зато теперь у меня серия фотографий с галогеновыми внутренностями. Вид будки и вызвал в памяти ту самую фразу о том, что за обложкой может и не быть реального содержания, и я понял, что это мой шанс возродить ту древнюю картинку, которая была нарисована в 2007-м.